تصویر مادر Wissir: چرا این کار اینقدر مشهور و مؤثر است؟

تصویر مادر Wissir


فلاپی بعد از اینکه هنرمندان آمریکایی برای اعتبار به اروپا مهاجرت کردند ، جیمز ابوت در مورد مکینیل ویکسر یک پرتره مینیمالیستی و هندسی از مادرش ایجاد کرد که در ابتدا با یک نعمت روبرو شد ، اما به مرور زمان او یک مکان دائمی در تاریخ هنر پیدا کرد.

به گفته انتخابتو به نقل از Art News ، ii. قبل از ظهور اکسپرسیونیست انتزاعی پس از جنگ جهانی دوم ، هنرمندان آمریکایی که می خواستند آن را جدی بگیرند ، مجبور شدند برای تجارت و زندگی به اروپا بروند. بیشتر پاریس و لندن. این مهاجرت می توانست به صورت اقامت دائم یا اقامت طولانی باشد. لیست نام هایی به دنبال چنین راهی با هنرمندانی مانند بنیامین وست و جان سینگلتون کاپولی در لندن آغاز می شود. در قرن نوزدهم ، ماری خاتات و جان خواننده سارژانت به پاریس عقب نشینی کردند و چهره هایی مانند “من ری” ، “اسکندر کالدر” ، “الزوریت کلی” و “جوآن میچل” در قرن بیست و یکم به این شهر رفتند.

با این حال ، شاید عجیب ترین و گرمترین شخصیت در بین این مهاجران هنری ، جیمز ابوت مکینیل وینسر (1-8) ؛ یک هنرمند با عزت نفس عالی و شخصیت جذاب که همیشه بحث برانگیز است. این یکی از چهره های اصلی یک نوآوری پیشرو و جنبش زیبایی شناسی بود. در کار خود ، ویسر یک ایده موسیقی را تماشا کرد و نقاشی های خود را مانند قطعات موسیقی صدا کرد. یکی از مهمترین نمونه ها ، “سفارش خاکستری و سیاه شماره 1” (1) بیشتر به عنوان “مادر Wissir” شناخته می شود. در تاریخ هنر با یک ترکیب رسمی و منظم ، یک شاهکار نمادین که تصویری از یک زن جدی و محکم مانند بتن سختی نیوانگلند را ارائه می دهد. با این حال ، مادرش ، آنا مک نیل ویکس ، در ابتدا از کارولینای شمالی آمده بود و وینلر بر این پیش زمینه تأکید کرد تا چهره خود را به عنوان یک اشرافی جنوبی تقویت کند. البته این ادعا که با واقعیت خیلی سازگار نیست.

واسر در ماساچوست متولد شد. فرزند مهندس عمران ایندیانا. در سال چهارم ، پدرش ویلیام ، مسکو و سنت تزار نیکولای من برای طراحی و اجرای خط آهن بین سن پترزبورگ دعوت شدم. او به سن پترزبورگ رفت. این تغییر تأثیر عمیقی در شکل گیری مسیر هنری Wissir داشت. ویلر ، کودک حساس ، گاه تنبل و بد ، از سالهای اولیه در طراحی ظاهر شد. خانواده وی این علاقه را تشویق کردند زیرا این تنها راه سازنده برای هدایت انرژی وی بود. وی درس های هنری خصوصی را در روسیه آموخت و در یازده سالگی وارد آکادمی سن پترزبورگ شد و در اینجا پیشرفت چشمگیری کرد.

در همین زمان ، او با نقاش اسکاتلندی ویلیام آلن که برای ترسیم صحنه ای از زندگی پیتر بزرگ به روسیه آمد ، آشنا شد. آلن ، که به استعدادهای جوانان نگاه می کرد ، او را به عنوان یک نبوغ جوان می دید. بین سالهای 1 و 2 ، یک اقامت کوتاه در لندن Horizons New Horizons را برای Wissir جوان باز کرد. اما مادرش عاشق کشیش بود. پس از بازگشت به ایالات متحده ، وی در یک مدرسه شبانه روزی ثبت نام کرد ، اما گرایش مذهبی با روحیه Wissir سازگار نبود. بعداً ، او به آکادمی نظامی وست پوینت رفت ، یک تجربه ناموفق. پس از سه سال نافرمانی ، رابرت ا. لی توسط شخصی که فرمانده ارتش ویرجینیا شمالی بود ، اخراج شد.

سرانجام ، در دهه 1980 ، ویسر به جاده پاریس رفت تا به عنوان یک نقاش کار کند. وی در سال ششم به لندن نقل مکان کرد ، اما در پاریس و محافل هنری پیشرو ماند. هنری فانتون-لالالاتر توسط Advar Mane و چارلز باودلر در هیئت گروه “Delacrova Honor” برگزار شد. با این حال ، لندن مکانی بود که ویسیزلر با پرتره مادرش به موقعیت خود پیوست. پس از آمدن به لندن برای دیدار پسرش. ویسلر در ابتدا فکر می کند که الگوی دیگری برای تصویر است ، اما مادرش وقتی مدل نیامد ، تغییر یافت.

تصویر مادر Wissir

نتیجه یک کار مینیمالیستی و غیرقانونی در آن زمان بود زیرا ویکتوریا به آثار عاطفی و عاطفی عادت کرده بود. با وجود غلبه بر رنگ های خاکستری و سیاه ، پالت رنگ ویسلر حاوی رنگهای قهوه ای ، زرد و حتی آبی روشن است که در لایه های پایین تصویر یافت می شود. روغن با استفاده از ترکیبی از کوپال لثه ، تاراندین و روغن بذر کتان از رنگ ها استفاده می کند. خود این ترکیب “سس” نامیده می شود و سپس در یک سری “Nighttars” استفاده می شود. ویژگی بارز “مادر Wissir” نیز استفاده از طرح دقیق هندسی و اشکال مسطح است. آنا در یک نیمه هادی ، یک صندلی ساده ، یک مدفوع کوتاه با کفش های سیاه نوک پستان قرار دارد.

لباس بلند بلک با سر توری ، مالش در دستش. قسمت پشتی دیوار یک دیوار ساده است که دو قاب تصویر نصب شده است. فقط یکی از آنها (کار چاپی Wissir) کاملاً دیده می شود. سمت چپ تصویر پرده ای است که حدود یک سوم قاب را پوشانده و با قرنیز سیاه در زیر تصویر همراه است. عنصری که با پاهای آنا تراز شده و زاویه روتین شبیه به بدن او ایجاد می کند. در حقیقت ، کل کار مبتنی بر نوعی “2 -degree Simpon” است که موضوع را در یک ساختار منظم و بسته قرار می دهد. لب های جدی آنا می تواند بازتابی از او باشد.

آنچه این تصویر در مورد رابطه Wissir می گوید موضوع بحث است ، اما می دانیم که پسر آنا از انفجار سبک زندگی منفجر کننده بسیار راضی نیست. اما تمرکز اصلی Wains بر زبان مرکب بود. روشی که وی در “ترتیب به رنگ خاکستری و سیاه شماره 1” تکرار کرد (1-5) ؛ پرتره ای از فیلسوف توماس کارلیل در همان حالت ، اما با کمی تسکین بیشتر. در ابتدا مادر ویزلر ملاقات نکرد. آثار او دیگر نامناسب نبود.

با گذشت زمان ، پرتره آنا به سمبل “مادر” تبدیل شد. این برای Wissir کمی آزار دهنده است ، زیرا وی گفت که او علاقه ای به تأکید بر این مشکل ندارد. با این حال ، او اعتراف کرد که می خواهد به مادر خود و همچنین ممکن نشان دهد. “اگر اخلاق و اخلاق” زیبا “پروتستان تجسم یافته بود ،” مادر ویسیر “بدون شک به این هدف دست یافته و به بخشی دائمی از میراث فرهنگی آمریکا تبدیل شده است.