در این جلسه ، “Koluzi” Mojtaba Esmaeilzadeh توسط آهنگ اسماعیل توسط Ismailian Song توسط Ismailian Song توسط “Boluuzu” و “Nichir” توسط Keyvan Shamirbigi از ایران ساخته شده است.
پس از فیلم های کوتاه هفتمین جلسه فصل پاتوق ، ده فیلم کوتاه به کتاب مخاطبان “هنر فیلم کوتاه” معرفی شد. این کتاب که توسط انتشارات سینمای جوانان ایران و انتشارات Aban منتشر شده است ، با دیدگاه فیلم کلاسیک مدرن بررسی شده است.
چرا مدیر زمرد ادامه سینمای شخصی را ترجیح می دهد؟
امیر قدیری ، منتقد فیلم ، به جنبه های قوی آثار اشاره کرد ، “یکی از امتیازات این فیلم این است که کارگردان از نظر فنی به خوبی می داند.” گفت شخصی که فیلم را فیلمبرداری می کند ، توانایی ساخت یک فیلم یا سریال بلند است و مشخص است که کار او جدی گرفته می شود. فیلم ، ویرایش ، قاب ، روشنایی و طراحی صحنه بسیار دقیق و محاسبه شده بود و انتخاب بازیگران به درستی انجام شد.
“با این حال ، کارهایی که بر جنبه ها و دامنه های بصری متمرکز است ، گاهی اوقات در روایت دچار مشکل می شود.” گفت زمرد ، مرکز فیلم ظرفیت پرداخت بیشتری داشت و می تواند آن را با طعم های بیان خود برجسته تر کند. من فکر می کنم این فیلم می تواند در یک نسخه کوتاه تر و حتی ریتم بهتر مؤثر باشد.
Mojtaba Esmaeilzadeh گفت: “این فیلم سالها بعد ساخته شد و شاید برخی از اولین انرژی آن ناپدید شود.” گفت در واقع ، ما فیلم را برای دو یا سه سری می سازیم ، اما رسیدن به این نقطه همیشه آسان نیست. با این حال ، من سعی کردم دنیای شخصی خودم را دنبال کنم و فیلم را در ژانر Melodrama Fantasy بسازم. این ژانری است که در سالهای اخیر توجه فیلمسازان ایرانی را به خود جلب کرده است.
“در سالهای اخیر ، بیشتر فیلم ها به کارهای اجتماعی و جو رفته اند ، زیرا از جشنواره های جهانی استقبال شده است.” اما من به این روش علاقه ای نداشتم و نمی خواهم آن را داشته باشم. من ترجیح می دهم سینمای شخصی خودم را ادامه دهم.
Corso و یک ایده چشمگیر در یک نقطه چشمگیر
علی آتستاگی ، مدیر کورسو گفت: “من در آزمایشگاه دیجیتال و اصلاح رنگ در آزمایشگاه دیجیتال کار کرده ام و حدود 5 تا 5 سال در این زمینه کار می کنم.” گفت من تاکنون بیش از 5 فیلم کار کرده ام. فیلمبرداری ، به ویژه در قالب فیلم های کوتاه ، تجربه بیشتری برای من. صادقانه بگویم ، من سواد خاصی برای ساخت یک فیلم کوتاه نداشتم ، اما داستان این فیلم برای من جالب بود.
“در زمانی که تصمیم گرفتم اولین فیلم بلند خود را بسازم ، بنیاد فارابی اصرار داشت که این فیلم ابتدا باید ساخته شود و تصویب شود.” من قبلاً یک فیلم کوتاه و یک فیلم ویدیویی طولانی ساخته بودم و فکر می کردم می توانم وارد یک فیلم پرشور شوم. با این حال ، من برای دریافت مجوز مجبور شدم یک فیلم کوتاه دیگر بسازم و در واقع در یک روز نوشته و ساخته شده است. داستان از تجربه شخصی من نیز بدست آمد. کورسو یک روز از زندگی خانواده ای است که با چنین بحران دست و پنجه نرم می کند.
سرنوشت شهروند امیر ، که این جلسه را ادامه داد ، گفت: ضعف در پرداخت فکری مرکزی در بسیاری از فیلم های کوتاه: “فیلم کوتاه باید مخاطب را در مدت زمان محدودی درگیر کند. این فیلم ها زیاد مشاهده نشده است و ایده اصلی در فیلم پدیدار نشده است. با این حال ، کارگردان مهارت های خود را از نظر فنی و برخی از صحنه ها و عرض ها در بعضی از صحنه ها نشان می دهد.
“البته ، برخی از برنامه ها در برخی از فیلم ها فوق العاده به نظر می رسید ، و بازگشت شخصیت اصلی بدون دلیل قانع کننده گسترش یافت.” با این حال ، این درست از نظر فیلم سازی و نیاز به دریافت مجوز است. به طور کلی ، این فیلم مخاطبان خاص خود را دارد و اگر به درستی ارائه شود ، در همان زمینه اثر موفق خواهد بود.
سعید نجاتی گفت: “اگر فیلم بر قرار گرفتن در معرض مستقیم شخصیت و واکنش پزشک متمرکز باشد ، قسمت های طولانی کوتاه تر خواهد بود و تأثیر بیشتری بر مخاطب خواهد گذاشت.”
فیلم “طبیعت” و فیلم های “طبیعت” و “نامرئی” کیوان اشمیربیگی و آسمیلی برگزار نشدند.
“طبیعت” و یک خلاقیت خاص
امیر غادی ، منتقد سینما ، به تأثیر سینمای کوتاه کلاسیک ایران در فیلم کوتاه نیکیر ، به ویژه آثار ابراهیم گلستن اشاره می کند. او معتقد است که این فیلم می تواند هنگام لذت بردن از این پیش زمینه ، خلاقیت خاصی را نشان دهد. به خصوص در راه روایت از دیوارها ، او معتقد است که یک رویکرد نفیس برای تعریف داستان است.
این سرنوشت همچنین به جنبه های فنی مطالعه می پردازد و استفاده از تغییر مسیر ، روشنایی و استفاده از دوربین را “خوب و قابل قبول” توضیح می دهد. به گفته وی ، ایده اصلی فیلم – تجدید نظر از دیوارهای دیوارهای تاریخ روایت انسان یکی از جنبه های قدرتمند کار است. طبیعتاً تأکید می کند که انسان موجودی داستان پردازی است و این فیلم دوباره اهمیت این واقعیت را تکرار می کند.
ایده ای که می تواند “نامرئی” و شجاع تر باشد
امیر قدیری در ارزیابی خود از فیلم بعدی این جلسه گفت: “از بین تمام فیلم هایی که امروز دیدم ، اگرچه برخی در سطح بالاتری از ساخت و ساز و پرداخت بودند ، اما فیلم” کم و بیش نامعتبر “بر من تأثیر گذاشت. زبان سینما در روایت. تأکید ، مؤثرتر.
“از طرف دیگر ، انتخاب بازیگران بسیار درست بود و در کیفیت و ایمان نقش ایفا می کرد ، و این چیزی است که نمی توان آن را برطرف کرد. به طور کلی ، فیلم از نظر فنی است و مدیر موفق و مهم است.
سعید نجتی همچنین گفت: “انتخاب ساختار شروع و پایان یکنواخت ، که ما به عنوان یک اصطلاح سینمایی می نامیم ، صحیح و قابل توجه است. با این حال ، زیر خط داستان ، به ویژه رد پذیرش زن یا آزمایش بازی. شاید اگر این موقعیت به روش دیگری طراحی شده باشد ، بیشتر مربوط به آینده است ، به عنوان مثال بیشتر مربوط به این موضوع است.
چند “کودک” در صحنه های محدود
سعید نجتی ، فیلم کلمبیایی “کودک” به سبک روایت و “این نوع داستان پردازی در سینمای کوتاه و کن ما از جمله کن بسیار رایج است ، وی در بسیاری از جشنواره های بین المللی خوشحال تر است.” گفت در “Bebek” ، روایت ساده و اغراق آمیز منعکس کننده موضوعی کاملاً شناخته شده و مشخص است. از رقابت بین کودکان گرفته تا کسری توجه و توجه. اینها موضوعاتی است که در جامعه ما وجود دارد و اگرچه در تلویزیون اغراق آمیز و واقع بینانه نیست ، اما این فیلم کوتاه صادقانه و مشخص ارائه می شود. قدرت فیلمساز این است که او می تواند رابطه بین انسان و خانواده را بدون استفاده از اغراق سنتی یا تکنیک های نمایشی پیشرفته توصیف کند.
امیر قدی نیز در مورد جنبه های فنی و بصری مطالعه بحث کرد و اظهار داشت: اگرچه امکانات تولید “عزیز” بیش از سایر فیلم های کوتاه است ، اما توجه می شود که زمینه و عمق میدان است. این فیلمساز توانست در صحنه های محدود و حتی مناطق بسته ، تعدد ایجاد کند. با پیشرفت دیالوگ ها ، جزئیات پس زمینه زنده و معنی دار است. این مهارت از یک نگاه دقیق و حرفه ای به فیلمساز وابسته نیست ، ابزارهای گران قیمت مانند جرثقیل یا روشنایی خاص نیست. در این زمینه می توان گفت که این فیلم در مقابل بسیاری از آثار مشابه در سینمای کوتاه ایران قرار دارد.
59243
گردآوری شده از رسانه خبر آنلاین