وقتی صحبت از فیلم های دیزنی می شود ، اولین چیزی که به ذهن می آید افسانه ها و روایت های عاشقانه است. اما اگر علاقه ای به تماشای یک فیلم عاشقانه ندارید ، آیا هنوز هم می توانید به یک انیمیشن از دیزنی بروید؟ بیشتر آثار انیمیشن دیزنی روی عشق عاشقانه متمرکز شده اند ، در حالی که یک سری فیلم های استودیویی پیشرو وجود دارد که از چنین روایتی پیروی نمی کنند.
این فیلم ها به جای برخورد با روابط عاشقانه ، با مضامین مانند دوستی ، خانواده ، پیشرفت شخصی و سایر روابط انسانی سروکار دارند. تماشای این آثار می تواند یک تجربه دلپذیر و پر جنب و جوش باشد ، به خصوص هنگام جستجوی یک فیلم سبک و آرام. البته برخی جنبه های عاطفی و حتی غم انگیز دارند ، اما به طور کلی ، با روایت های مختلف ، جایگاه خود را در بین کارهای دیزنی پیدا کردند.
1. الیور و رفقای او
وقتی نیویورک خانه یک کودک مجرد است …
“الیور و رفقای او” یکی از پایه های دیزنی است که علی رغم محبوبیت کمتری ، شایسته دیدگاه است. به عنوان عنوان و شخصیت اصلی فیلم ، این اثر از رمان کلاسیک کلاسیک چارلز دیکنز ، رمان کلاسیک ، الیور نارنجی کودک و داگر سگی از جک راسل است. داستان در لندن ، نه در ویکتوریا ، بلکه در نیویورک امروز گفته نمی شود.
داستان در نیویورک ، لندن ویکتوریا نیست. الیور یتیم است و به دنبال خانه ای برای خودش است. او به گروهی از سگها می پیوندد که برای مردی به نام Fagin کار می کنند. اما در طی یک سرقت ، دختری به نام جنی خانه خود را می گیرد. با روایتی گرم و زیبا ، این فیلم به خانواده ، احساس تعلق و احساس یافتن مکان واقعی در جهان علاقه مند است.
1. کتاب جنگل
سفر مهندسی موگلی در قلب حیات وحش
این انیمیشن کلاسیک براساس داستانهای معروف Mugley معروف Rudyard Kipling ساخته شده است. شخصیت اصلی داستان کودکی به نام موگلی است که در جنگل رشد می کند و با حیوانات زندگی می کند. یک پلنگ سیاه و بالو به نام باگیرا توسط او اداره می شود.
با این حال ، بازگشت Tiger Shirkhan ترسناک ، که از مردم متنفر است ، داستان جنگل را تغییر می دهد. بیرا متوجه می شود که موگلی در معرض خطر بزرگی است و باید به روستای انسانی بازگردد. با این حال ، ماگلی علاقه ای به ترک جنگل و دوستانش ندارد. “کتاب جنگلی” داستانی در مورد رشد ، خلاص شدن از شر دنیای کودکانه و پذیرش حقایق است. این فیلم نشان می دهد که آنچه ما واقعاً می خواهیم چیزی نیست که ما واقعاً به آن احتیاج داریم زیبا است.
1. پینوکیو
یک کودک چوبی سعی می کند در یک آزمایش پر از آزمایش انسان باشد.
پینوکیو یکی از اولین فیلم های انیمیشن دیزنی است که در سال ششم نشان داده شده است. این اولین فیلم انیمیشن بود که برنده جایزه اسکار شد. داستان با روایت جیمی کریکت آغاز می شود. او داستان یک اسباب بازی به نام جپتو را با ساختن یک کودک چوبی به نام پینوکیو می گوید.
جپتو می خواهد یک فرزند واقعی داشته باشد ، بنابراین می خواهد از پینوکیو بمیرد. مهربانی پری رویای مهربانی و پینوکیو زنده است. اما او باید صلاحیت خود را به عنوان یک کودک واقعی ثابت کند. داستان پینوکیو داستانی آموزنده است که به رابطه پدر و پسر و مفاهیم اخلاقی مانند صداقت و صداقت می پردازد. پیوند عاطفی بین جپتو و پینوکیو در این فیلم یکی از نقاط عطف عاطفی و مؤثر سینما است.
1. آلیس در سرزمین عجایب
همه چیز عجیب است ، حتی منطق! به دنیای آلیس خوش آمدید.
انیمیشن “آلیس در سرزمین عجایب” مبتنی بر رمان های معروف لوئیس کارول است و دنیای عجیب و خلاق این داستان ها را با رنگ های واضح و چشمگیر به تصویر می کشد. آلیس ، یک دختر بچه کنجکاو ، یک خرگوش سفید را دنبال می کند و از یک درب کوچک عبور می کند ، وارد دنیای عجیب و جادویی می شود.
در این کشور ، او با شخصیت های عجیب و گاه ترسناک مانند ملکه وحشیانه گربه ها و قلب های مرموز روبرو می شود. آلیس یک ماجراجویی هیجان انگیز و متفاوت در سرزمین عجایب است. این یک فیلم خوب برای تماشاگران است که به دنبال یک داستان غیرمعمول اما سرگرم کننده هستند.
1. شمشیر در سنگ
جادو ، شوخی و افسانه ؛ داستان آرتور از اینجا آغاز می شود.
این رمان مشهور ، شمشیر در سنگ “، اقتباسی از THC. وایت با همان نام یک داستان داستانی از کودکی پادشاه آرتور و مسیر تاج را توصیف می کند. آرتور یک بلوغ یتیم است ، که به طور غیر منتظره ای به عنوان یک دانشجوی جادوگر به نام مریلین می شود. با استفاده از جادو ، مریلین آرتور را در حیوانات مختلف می آموزد تا از این تجربیات و درس های زندگی یاد بگیرد.
این فیلم لحن طنز و سبک دارد و بیشتر صحنه های آن با طنز و تخیل همراه است. “شمشیر در استون” درک خیالی و جذاب در مورد افسانه های آرتوری ارائه می دهد ، که ارزش تماشای آن را دارد ، حتی اگر کمتر به طرفداران دیزنی علاقه مند باشد!
1. امپراتور جدید
وقتی یک امپراتور متکبر لاما است ، او می خندد!
“امپراتور جدید” یکی از جالب ترین انیمیشن های دیزنی است. داستانی پر از شوخی و موقعیتهای طنز. شخصیت اصلی این فیلم کوزکو ، یک امپراتوری متکبر و خودخواهانه تمدن اینکا است. او قصد دارد یک روستا را برای ساخت کاخ تابستانی به طور کامل نابود کند.
داستان از جایی آغاز می شود که برنامه ترور به روشی عجیب و غریب می گذرد. Cuzzco به جای کشته شدن لاما است! در این حالت ، تنها کسی که می خواهد به او کمک کند ، پاچا ، رهبر همان روستا است که نابود می شود. اگرچه لحن فیلم کاملاً کمدی است ، اما Cosko در طول داستان تغییر شخصیت قابل توجهی دارد. شخصیت های دیگر نیز زیبا و جذاب هستند و این فیلم را به یکی از آثار دائمی و متفاوت دیزنی تبدیل می کند.
با رابینسون 1 ملاقات کنید
سفری به آینده و معنای خانواده
این فیلم یکی از عاطفی ترین آثار دیزنی در خانواده است و پیدا کردن مکانی در جهان است. لوئیس ، شخصیت اصلی داستان ، یک کودک یتیم است که می خواهد روزی خانواده داشته باشد. اما هیچ کس او را با یک کودک نمی پذیرد. لوئیس ، که توانایی بالایی در علم و اختراع دارد ، تصمیم می گیرد با اختراع دستگاهی به نام “اسکنر حافظه” یک مادر واقعی پیدا کند.
در همین حال ، یک کودک عجیب به نام Willbour Robinson در جاده است. کسی که ادعا می کند از آینده آمده است. ویلبر لوئیس را به 5 سال می رساند که لوئیس با خانواده عجیب و غریب اما ناز ویلیبور رابینسون ملاقات کرد. سرانجام ، لوئیس تصویری از آینده خود را می بیند. آینده ای با یک خانواده زیبا و کامل.
1. قهرمان بزرگ
قهرمان بودن با قلب شکسته و نبوغ معنای جدیدی می بخشد
داستان در شهر ساختگی سان فرانسه اتفاق می افتد و داستان یک کودک خردسال به نام هیرو حمادا را دنبال می کند. این فیلم به موضوعاتی مانند غم و اندوه ، نواقص و بزرگسالی علاقه مند است. هیرو یک نبوغ ربات است که می خواهد توانایی روبات های غیرقانونی برای پیوستن به مبارزات را داشته باشد. برادرش تاداشی ، سنت فرانكسكیو تشویق می كند در انستیتوی فناوری ثبت نام كند و از توانایی خود بهتر استفاده كند.
اما یک تصادف ناگهانی باعث می شود تاداشی. هیرو که از دست دادن برادرش ناراحت است ، با Bimax رابطه عمیقی دارد. با توجه به ، هیرو ، که از دست دادن برادرش ناراحت است ، تصمیم جدیدی می گیرد. دشمن مرموز به نام یوکای یوکای در تلاش است تا با کمک دوستان جدید خود ، نوع ربات Bimax و انستیتوی فناوری را نجات دهد.
2. سیاره خزانه داری
گنجینه ها در قلب کهکشان ؛ اما ارزشمندترین آن یک اتصال پدر است.
“سیاره خیانت” نه تنها یک داستان عاشقانه است ، بلکه برخلاف بسیاری از آثار دیگر ، یکی از معدود انیمیشن های دیزنی است ، نه موسیقی. این انیمیشن یک تصور علمی از رمان معروف “جزیره خزانه داری” است. جیم از کودکی و اکنون به معنای شکستن زندگی بزرگ شده است.
اما یک روز یک نقشه فضایی وجود دارد که یک روش افسانه ای سیاره ای پر از خزانه داری را نشان می دهد. RLS Legacy یک سفر خطرناک در فضاپیما را آغاز می کند. در این سفر ، بین یک روبات دزدان دریایی ، جیم و جان سیلور رابطه عمیقی وجود دارد. در ابتدا ، این دو ، که ناامن بودند ، به تدریج با یک ارتباط عاطفی شبیه به رابطه پدر و یک پسر شکل می گیرند. مبنای اصلی داستان و رابطه ای که جایگزین فقدان پدر در زندگی جیم است.
1. Mahina
وقتی دریا صدا می کند ، باید به امواج بروید.
داستان “Moana” از جزیره ای به نام Mutonvai آغاز می شود ، جایی که قوم او یک الهه به نام Tafit را پرستش می کنند. اما هنگامی که یک نیم -خمینی قلب قلب را دزدید ، تعادل طبیعت تعادل را مختل می کند و یک هیولا به نام Taqka از دریا بیرون می آید.
زنان با رابطه ویژه با دریا و دوران کودکی برای انجام یک کار بزرگ انتخاب شده اند: پیدا کردن مائوئی ، بازگرداندن قلب تافیت و بازیابی صلح. این انیمیشن مربوط به فرهنگ ، هویت و ارزشهای خانوادگی است. در نهایت ، “Muana” نه تنها داستان نجات و استقلال بلکه اهمیت پیروی از پیام قدرت درونی انسان و خواسته های قلب است.
طلسم دیزنی ، بدون داستان عشق
این مجموعه انیمیشن دیزنی نشان می دهد که روایت های موفق لزوماً به داستانهای عاشقانه وابسته نیستند. خانواده ، دوستی ، هویت فردی و چالش های داخلی مانند موضوعات فقط می تواند زمینه آثار عمیق ، مؤثر و باشکوه باشد.
در این فیلم ها ، روابط انسانی به روش های مختلفی به تصویر کشیده شده است. از دوستی ناهمگن گرفته تا پیوندهای خانوادگی و تلاش برای یافتن مکانی در جهان. همین تنوع در نگاه به روابط انسانی بخشی از جذابیت و ماندگاری این آثار را تشکیل داده است. اگر به دنبال یک تجربه جدید دنیای دیزنی هستید ، این فیلم ها می توانند ظاهری متفاوت و فراموش نشدنی به شما بدهند.
منبع: مجله بازار